BIOGRAFÍA
CRISTIAN ROSEMARY (Santiago, 12 Mayo 1958) es un compositor, autor y guitarrista chileno-canadiense, radicado en Canadá en 2004.
Aunque probablemente sólo algunos músicos y melómanos recuerden hoy en Chile su modesta pero significativa trayectoria, Cristian Rosemary participaría intensamente en el movimiento del Canto Nuevo Chileno, especialmente en la primera mitad de los 80. Su última actuación en Chile tendría lugar en 1991, en el legendario Café del Cerro de Bellavista, Santiago, donde se presentaría catorce veces entre 1983 y 1991. Precisamente sería aquel concierto de 1991, el último que el músico ofrecería en Chile, para debutar una larga pausa de casi 30 años sin que el músico se hubiera presentado en vivo hasta 2022, salvo algunas esporádicas actuaciones, a partir de 1991.
2022 Es el año que marca el inesperado e intenso despegue de su carrera musical.
Claves en este despegue artístico, han sido el baterista Alain Plouffe y el contrabajista Guy Richer, que conforman el Cristian Rosemary Trio desde 2022.
El trio se completa con el propio Cristian Rosemary, en la composición, guitarra y voz.
A la vez, dado que Cristian Rosemary no sabe leer música, es Guy Richer quien escribe las partituras del repertorio del trio.
A partir de aquel 2022, Cristian Rosemary ha tenido la suerte de hacerse acompañar en el marco de sus conciertos o en estudio, por algunos músicos top de la escena quebequense|canadiense, como el pianista, arreglador y director de orquesta Guy St-Onge, ex pianista y director musical de Céline Dion y Michel Legrand; la pianista Elizabeth Shepherd, 6 veces nominada a los premios JUNO (el Grammy canadiense); y el pianista Jean-François Groulx, con una larga trayectoria en destacados programas de televisión, y como director musical de grandes artistas canadienses, com Daniel Lavoie.
En el otoño de su vida, Cristian Rosemary intenta tomarse con calma sus pequeños éxitos, y sólo aspira en lo inmediato a poder concretar la grabación del primer álbum de su historia (¡ !).
Cristian Rosemary escribe canciones desde 1976 (contabilidad muy aproximada de cerca de 300 composiciones a la fecha).
Por casi 30 años, es socio de la Sociedad Chilena del Derecho de Autor, y se muda recientemente a la sociedad canadiense (SOCAN).
Su actividad musical comienza en 1980, en el Café El Comendador de la Universidad Católica de Chile, donde actúan también, entre muchos otros, Los Blops y Óscar Andrade.
La década de los 80 es particularmente intensa en lo musical para Cristián Rosemary, que se presenta con frecuencia en la Casa de Canto (hermanos Sauvalle); en el circuito universitario;
y eventualmente en algunos desaparecidos lugares como el Kaffée Ulm y el Rincón de Azocar.
También se presenta en varios escenarios importantes, como el Primer y Segundo Encuentro de Arte Joven (1980 y 1981) del Instituto Cultural de Las Condes, donde comparte escenario con quien sería su “parceiro” musical hasta mediados de los ochenta: Claudio Hohmann (ahijado de Eduardo Gatti en el programa de TV Martes 13).
Paralelamente, se presenta en solitario con sus composiciones en los Lunes Musicales de Radio Carolina (1981), donde comparte escenario con el Grupo Agua y Rudy Wiedmaier.
Aquel mismo año 1981, Rosemary graba “Dama de mi anochecer” en el estudio de Carlos Fernández, contando con el destacado ingeniero de sonido y productor Hernán Rojas, responsable de la grabación y producción de los más célebres álbumes de Fleetwood Mac, a fines de los setenta.
Entre los músicos que tocan en el estudio con Cristian Rosemary, se encuentra el baterista y percusionista Pedro Greene, integrante de Cometa y La Marraqueta.
“Dama de mi anochecer” comienza a ser programada con bastante frecuencia en el programa Hecho en Chile, de Sergio “Pirincho” Cárcamo, y en 1983 el mismo Pirincho anima en el Café del Cerro un ciclo de cantautores, del que Cristián Rosemary será parte.
Juan Miguel Sepúlveda, creador del programa Raíces Latinoamericanas en Radio Carolina, también realizará ese año 1983 su ciclo con Cristian Rosemary, en el Café El Jardín de la calle Yrarrázaval, ocasión en la que también se presentará el guitarrista Víctor Martínez Parada.
Durante los años siguientes, algunas de sus canciones serán eventualmente programadas en Radio Carolina, Radio Beethoven, Radio Yungay y en varias radioemisoras provinciales a lo largo de Chile.
En 1983, Cristian Rosemary participa en el Primer Festival de la Joven Música Chilena, efectuado en el Café del Cerro y organizado por la Revista La Bicicleta (canción “Sueño de Santiago”).
Entre otros músicos, lo acompaña entonces el percusionista Jaime Labarca, de la banda Quilín.
A partir de entonces (1983), el músico se presentará 14 veces en el Café del Cerro hasta el cierre de éste, en 1992.
En el mítico Café del Cerro”, Cristian Rosemary consigna dos etapas bien marcadas: hasta mediados de los ochenta, es parte del proyecto colectivo M.E.S. (Música en Sociedad), con Claudio Hohmann y Abel Ojeda.
Y a partir de la segunda mitad de los 80, se concentra absolutamente en su trabajo individual, presentándose acompañado por su banda, de diversas conformaciones.
En 1986, Cristian Rosemary crea en Radio Universidad de Chile su programa “Musiclaje”, destinado a mostrar la obra y biografía de los mejores compositores contemporáneos de música popular.
Este espacio, producido y animado por el mismo músico durante la mayor parte de su existencia (1986-1992), repercute por desgracia de modo negativo (e insospechado) en la propia carrera musical de Rosemary, ya que éste se concentra en difundir la obra de otros músicos y no la propia.
Con todo- y en gran medida gracias al aporte que hiciera durante el último año de vida del espacio el gestor cultural, profesor universitario y músico Gerardo Figueroa Rodríguez-, el valor de “Musiclaje” para el periodismo musical chileno ha sido reconocido por la propia Biblioteca Nacional de Chile, que lo ha incluido recientemente en su plataforma digital.
En este punto, recordemos también que, movido por su pasión por la música, el propio Cristian Rosemary trabaja como cronista de música en las revistas “Adagio” (1989), “Bajo Cuerdas” (1992), entrevistando a Gilberto Gil, Milton Nascimento, Egberto Gismonti, Toquinho, Hermeto Pascoal y Luis Alberto Spinetta, Rubén “ Negro” Rada, Congreso y Florcita Motuda. Varias de estas entrevistas son publicadas en diferentes revistas de la época: “Carola”, “Visa”, “MasterCard”.
Volviendo a la trayectoria artística del propio Cristian Rosemary, en 1987, con motivo de uno de sus conciertos, el músico es entrevistado y se presenta en vivo en el programa “Extra Jóvenes” de televisión, en Canal 11 (Universidad de Chile).
A partir de entonces, Rosemary realizará entrevistas o será programado en especiales de algunas radioemisoras de la capital, especialmente en Radio Yungay (1988) y Radio Beethoven (1992).
En 1987, Cristian Rosemary invita a participar a Rudy Wiedmaier a uno de sus conciertos en el Café del Cerro. Wiedmaier escribe los arreglos para sus temas, y toca teclados.
Ese mismo año, el músico participa con su canción “Esperando a Godot” en el Festival de la Canción del Garage Matucana.
En 1990, contando con el saxofonista Jaime Atenas (grupo Congreso), Cristian Rosemary graba “Siempre estoy partiendo”, en el estudio de Alejandro “Caco” Lyon.
También en 1990, el músico graba en Estudios Horizonte su canción “Tu fax”, para la cual aporta su guitarra sintetizada Edgardo Riquelme, integrante de Al Sur y Cometa.
En 1991, inspirado por la primera guerra del Golfo Pérsico, Cristian Rosemary graba en el Estudio Máster de Radio Universidad de Chile “Las mil y una noches”, contando con el saxofonista Juan Carlos Neumann (Quilín).
En aquel mismo estudio, Cristian Rosemary graba en 1992 “Encima del mundo”.
En 1991, en el mítico Café del Cerro de Santiago , el músico actúa por última vez en su país.
Lo acompaña nuevamente el saxofonista Juan Carlos Neumann (Quilín).
En 1993, Cristian Rosemary escribe un bolero que él y Joe Vasconcellos graban y envían al Festival OTI (Bolero de la Paz). Realizan entonces dos versiones: una con la voz de Joe Vasconcellos; y otra, con la voz de Rosemary.
Vasconcellos toca entonces percusión; y Rosemary, los teclados.
Durante los siguientes 11 años y por resolución propia, Cristian Rosemary decide concentrarse completamente en sus obligaciones como marido y padre de 4 hijos, lo que lo llevará a postergar sus presentaciones en vivo por muchos años.
Aunque el músico continúa tocando en su casa y escribiendo canciones (por entonces sin tanta inspiración), sus conciertos en vivo sufrirán un larguísimo receso (casi 30 años).
En 2002, Cristian Rosemary publica en Chile su álbum de circulación restringida « En la carretera », una recopilación de algunas grabaciones de los últimos años, donde, entre otras, incluye “Dama de mi anochecer”; “Tu fax”; actuaciones de 1987 (“Cambalache rock”, “Preferencias“, “Palabras a mi amor”); “Bossa de tu corazón “; Las mil y una noches“; “Encima del mundo”; y hasta “Hoy” una canción escrita en 1981, grabada en 1984 en el estudio de Domingo Vial.
En 2004, Cristián Rosemary se radica con su familia en Montreal, Canadá, donde comienza a retomar muy paulatina y tímidamente las actuaciones en vivo.
Recién en 2005, cuando no lleva ni siquiera un año en Canadá, la nostalgia por su país le hace escribir “Immigrant song”, una canción mitad en inglés, mitad en francés, que el músico presenta en la Sala Pauline Julien, de Pierrefonds, Quebec.
La versión original, sólo con guitarra y voz, será remezclada posteriormente en el home studio de Rosemary.
En 2009, Cristian Rosemary inaugura su página MySpace de músico, así como su canal de YouTube, aunque la inspiración para escribir nuevas canciones se muestra mezquina.
Pese a todo, el músico no deja de tocar en casa, e incluso arma en 2011 su modesto home studio, con una pequeña Tascam de 8 pistas, que aún utiliza presentemente. Como la inspiración para nuevas composiciones continúa esquiva, Cristian Rosemary pone en su canal viejas grabaciones.
En 2012, la prematura muerte de Luis Alberto Spinetta, a quien Rosemary había entrevistado en dos ocasiones (1989 y 1992), le trae un inesperado regalo: “Nirvana de tu cuerpo”, una canción que reabre para él llave de la composición con nuevos bríos.
La letra, sin embargo, es muy deudora del “Flaco”, porque se inspira mayormente en palabras dichas por el propio Spinetta en la entrevista de 1992 que el propio Cristian Rosemary le hiciera en Santiago: “yo busco ser feliz; no ser eterno”.
En 2018, su canción « Luna de Chiang Mai » es incluida en el álbum “Cosecha Cantautores Chilenos”, por el sello chileno Leutún.
Desde el año en el que se establece en Canadá (2004) hasta el 2022, Cristian Rosemary actúa en vivo apenas unas 7 u 8 veces, lo que comienza a cambiar radicalmente aquel último año, cuando el músico organiza su Cristian Rosemary Trío, con el que todavía actúa regularmente tanto en la región de Laurentides, como en Montreal.
El trío se ha presentado también en el festival de jazz de Mont-Tremblant (agosto 2023) y en el Club Balattou, de Montreal.
A pesar de vivir en un país de habla inglesa y francesa, Rosemary escribe básicamente en español, aunque desde el año 2021 han surgido algunas canciones en francés, que esperan ser pronto parte de lo que paradójicamente sería su primer álbum oficial…
Cristián ha realizado también varias adaptaciones al español de clásicos pop: The Captain of her Heart (Double), Dans mon île (Henry Salvador), Eleanor Rigby (The Beatles), I’ve got you under my skin (Cole Porter); y también adaptaciones al francés: Close to You y The Look of Love (Burt Bacharach).
O Pai da Bossa Nova es el homenaje mitad español/mitad francés que CristiánRosemary escribe recientemente para João Gilberto.
Y su nueva canción “Nada que Decir” refleja también un antiguo deseo del músico de comenzar a crear ahora más música instrumental/de fusión que canciones.
Durante los últimos meses, el músico ha escrito unos 5 instrumentales (“Surfing on Joāo”, “Sainte-Lucie “, “En ti”; “India” e “Ivan “), además de varias composiciones en francés o español, que toca frecuentemente con su trío: “Au Parc des Amoureux”, “O pai da bossa nova”, “La vie autrement “, “ Le regard de Josée “, “Patria temblorosa”, “Sofía“, “La tendresse”, “Una canción de amor “, y “José y Elis”, entre muchas otras.
